《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》-- 李清照

一、词作原文

《孤雁儿·藤床纸帐朝眠起》

*李清照*

藤床纸帐朝眠起，说不尽、无佳思。

沈香断续玉炉寒，伴我情怀如水。

笛声三弄，梅心惊破，多少春情意。

小风疏雨萧萧地，又催下、千行泪。

吹箫人去玉楼空，肠断与谁同倚。

一枝折得，人间天上，没个人堪寄。

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二、注释与译文

#注释

1.藤床纸帐：藤编床榻与纸制帷帐，宋代文人雅士常用陈设

2.沈香断续：指炉中沉香时燃时灭，暗示心境起伏

3.笛声三弄：典出《梅花三弄》，暗含怀人之思

4.吹箫人去：化用秦穆公女弄玉与箫史典故，喻丈夫赵明诚逝世

#白话译文

清晨从藤床纸帐中醒来，心中满是说不出的愁绪。玉炉沉香将尽余温渐散，唯有冷清伴我如水凄凉。《梅花三弄》的笛声惊破梅心，勾起无限春愁。细雨微风中泪水纵横，自你离世后楼阁空寂，纵折得梅花又该寄往何方？

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三、艺术赏析

#1. 意象组合的悲凉之美

• "床纸帐"与"炉寒"形成冷暖对比，强化孤寂感
• "心惊破"拟人手法，将笛声与花魂共鸣的瞬间动态化
• "风疏雨"以自然景物烘托泪雨交织的哀伤

#2. 双关典故的运用

• "吹箫人去"既指赵明诚离世，又暗含仙侣传说的永恒缺憾
• "折得"呼应陆凯"折梅逢驿使"典故，反衬"无人堪寄"的绝望

#3. 音韵结构分析

全词押仄韵（起、思、水、意、泪、倚、寄），短句与长调交错，如泣如诉的节奏感与内容高度统一。

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四、历史背景探析

#1. 创作时间推定

据《金石录后序》记载，此词应作于1132年前后，李清照流落江南时期，正值国破家亡、文物散佚的人生低谷。

#2. 社会文化语境

• 宋代文人推崇"格"词中梅花意象承载着士大夫的精神寄托
• 靖康之变后，悼亡词与家国之痛形成时代共鸣

#3. 李清照词风演变

标志其后期词作特点：

• 从"绿肥红瘦"的婉约转为"没个人堪寄"沉痛
• 个人哀思与时代苦难的深度结合

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五、延伸解读

#1. 比较文学视角

• 与苏轼《江城子·十年生死两茫茫》对比：苏词重时空穿越的梦幻感，李词重现实物象的刺痛感
• 与朱淑真《减字木兰花·春怨》比较：同写孤独，朱词直白激烈，李词含蓄蕴藉

#2. 后世评价辑要

- 清代陈廷焯《白雨斋词话》："易安晚作，字字血泪，却不着痕迹"- 现代学者叶嘉莹："以寻常语度入音律，而境界自成"####3. 文化影响

- 该词成为后世"亡诗词"范式

- "折梅无寄"意象被多次化用于戏曲、绘画创作